Ｓｉｍｐｌｅ　Ｌｉｆｅ。跟著安妮走

介紹文，讓大家參考。

文/吳冠德

    很偶然地在2006桃源創作獎入選的作品展覽中遇見凡軒的作品，那是一個很奇妙的經驗…
一件很「簡單」的水墨畫被一堆形式新穎、五花八門、氣勢非凡的作品包圍顯得格外清新，
記得那件作品名為「有無之間」，四張正方形的絹本，以連作的形式橫向排列，
第一張的幾塊岩石延伸至第二張，其餘兩張是完全留白的，靜觀此作饒富韻味，
發現看似簡單，其實一點也不簡單，自然精妙的枯筆淡墨、虛實有無間，蘊藏著無限深刻的內涵。 

   凡軒將心境傾注筆墨，在點、染、皴、擦間悠遊於內在的精神場域，將「大宇宙」—天地之氣，
「小宇宙」—生命之氣透過創作呈現，以「有無相生」「難易相成」「長短相形」「高下相傾」
「音聲相和」「前後相隨」的道理，尋找一種純粹的形式與無為的性格，他喜歡順著意念流轉，
在專注又放鬆的自然狀態讓形象生成，平淡天真，逸境幽遠，簡簡單單地回歸草木、石水。
從一系列靜謐的作品中，可以體會大自然中陰、陽、風、雨、晦、明，
物換星移、四季更迭、循環往復間天地的美妙規律。 

    我相信凡軒追求藝術的過程乃是一種潛心「悟道」的過程，
身為七年級生的他有著深厚筆墨技巧，卻不見一般年輕畫家的輕率火氣，
作品氣質內斂高雅，不見任何造作 的痕跡，
他在堆疊染的筆墨間體現創作過程的重要，讓繪畫過程成為一種修行，
面對自我，沉澱心靈，尋求「內在的真實」，他曾在創作自述中說到：

「… 所謂『內在真實』，乃是在物象之外尋求更深沉的自我，
將無相系列中外在世界的成像，進一步換化為內在風景的再現，
藉由苦行僧修行般一筆一筆的刻劃，試圖更貼近並挖掘自我內心，
在創作中我儘量的將自己的思維放空，去體現物我兩忘，
我就是筆、筆就是我，畫就是我、我就是畫，在不斷重複的動作中融合探索，
外在的表徵已經不再具任何意義，此時過程更勝於結果，
最後呈像的意涵在完成的當下，相對於我自身已不是那麼的重要，
重要的是在過程中我是否又比之前更貼近了我自己。」


    凡軒在2006~2007進入日本筑波大學藝術研究科特別研究生，
隨後獲得國立臺灣藝術大學美術學院造形藝術研究所碩士學位，目前計畫前往日本繼續深造，
這次，我們位於三峽老街96號的「庶民美術館」非常榮幸邀請凡軒舉辦個展，
希望大家一起來共襄盛舉，透過作品進入藝術美妙的境域。







『境域』展期：５／９－６／２３















庶民美術館


地址：台北縣三峽鎮民權街９６號（位於老街內）
開放時間：11:00-19:00　每週二丶三休館
電話：02-2672-5916
參考網址：http://blog.yam.com/ShuMinArt